가브리엘 '코코' 샤넬의 복잡한 삶을 공개합니다

Aug 26, 2023

1937년 파리의 가브리엘 "코코" 샤넬. 디자이너는 프랑스의 나치 독일 점령자들과 협력하며 파란만장한 역사를 가지고 있었습니다.

로저 샬/콘데 나스트/Shutterstock

런던의 빅토리아 앤 앨버트 박물관(V&A)이 패션 삼중주를 완성하려고 합니다. 2017년 크리스토발 발렌시아가(Cristóbal Balenciaga)와 2019년 크리스찬 디올(Christian Dior) 전시회 이후 큐레이터들은 20세기 유럽 꾸뛰르의 선구자 가브리엘 “코코” 샤넬(1883-1971)에 초점을 맞춰 스타일이라는 주제로 돌아왔습니다.

가브리엘 샤넬: 패션 선언문은 파리 팔레 갈리에라에서 출발하지만 런던 관객을 위해 전시회를 재구성할 것을 약속합니다. 여기에는 샤넬의 영국 내 작업과 샤넬의 전통에 대한 참여를 전담하는 섹션이 포함되어 있습니다. 박물관의 현대 직물 및 패션 큐레이터인 Oriole Cullen은 “여기에는 이전에 출판되지 않은 새로운 정보가 많이 있습니다.”라고 말합니다. 예를 들어, “영국 샤넬 유한 회사인 허더즈필드에 자신의 공장이 있다는 사실”이라고 그녀는 말합니다.

전시회 주최자에 따르면, 다소 놀랍게도 이번 전시회는 Palais Galliera의 쇼와 메트로폴리탄 미술관의 2005년 설문 조사(유명한 Met Gala의 주제이기도 함)에 이어 세계적으로 세 번째 주요 샤넬 전시회가 될 것입니다. 세 가지 전시회 모두 패션 하우스에서 진행되었습니다.

런던 전시회의 200개 작품 중 120개는 샤넬 아카이브, 개인 컬렉션, 영국 더비 박물관, 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕 뉴필드에 있는 인디애나폴리스 미술관과 같은 기관에서 수집한 V&A 컬렉션 외부의 작품입니다. 미국. 패션과 의상 연구의 강자로서 V&A의 명성을 입증하는 것은 100년이 넘은 깨지기 쉬운 수많은 작품이 쇼를 위해 여행하는 것을 허용했다는 것입니다.

그러나 런던 전시회는 이전의 뉴욕 전시회와 중요한 면에서 다릅니다. 샤넬의 죽음 이후, 특히 칼 라거펠트(Karl Lagerfeld)가 경영을 맡았던 수십 년 동안의 패션 하우스 이야기에는 초점이 없을 것입니다. 이로 인해 그녀의 전기에서 불쾌한 부분을 포함하여 샤넬이 한 인간으로서 완전히 주목을 받게 됩니다. 팔레 갈리에라(Palais Galliera)의 큐레이터들은 샤넬의 디자인에 대한 큐레이터의 초점을 주장함으로써 샤넬과 나치의 거래를 적절하게 다루기를 거부한 것을 설명했습니다. 박물관 관장 미렌 아르잘루즈(Miren Arzalluz)는 2020년 9월 W 매거진과 인터뷰에서 “우리는 20세기 가장 영향력 있는 패션 디자이너 중 한 명이 된 재봉사의 작업에 초점을 맞추기로 결정했습니다.”라고 말했습니다.

컬렌은 ​​쇼에 앞서 너무 많은 것을 밝힐 수는 없지만 큐레이터들이 샤넬 개인사의 암울한 시기를 탐구하기 위해 "광범위한 관점"에서 주요 소스를 수집하면서 아카이브에 들어갔다고 말할 것입니다. 디자이너의 반유대주의, 나치 고위 장교와의 관계, 그녀가 나치의 정보 요원이었다는 주장은 Hal Vaughan의 2011년 저서 Sleeping with the Enemy에서 더 많은 관심을 끌었습니다.

1939년부터 1954년까지 샤넬 하우스는 문을 닫았습니다. 처음에는 전쟁 때문이었고 나중에는 샤넬이 나치로부터 해방된 후 파리에서 망명했기 때문입니다. 양쪽에서 쇼는 샤넬 스타일의 발전을 탐구합니다. 이 책은 샤넬이 1910년에 등장했을 때 패션에 어떤 의미가 있었는지, 즉 심플하고 활동적이며 남성복에서 영감을 받은 디자인으로 잠금장치, 단추, 새시, 벨트, 언더피닝 및 코르셋의 한 세기를 뒤집은 것과 샤넬이 돌아온 후 그 스타일이 어떻게 발전했는지를 고려합니다. Dior의 화려하고 여성스러운 New Look은 유럽을 휩쓸었습니다.

하이라이트에는 "리틀 블랙 드레스"를 만드는 디자이너의 손길, 그녀가 트위드를 다시 멋지게 만든 방법, 발레 뤼스를 포함한 무대와 스크린을 위한 그녀의 작품 탐구가 포함됩니다. Cullen은 마침내 쇼의 첫 번째 의상이 될 "아주 미니멀하고 심플한 1916 실크 저지 튜닉"에 시선을 고정하는 것이 특히 흥미로웠습니다. “무엇보다도 그것이 살아남고 훌륭한 상태를 유지하고 있다는 사실이 정말 놀랍습니다. 또한 그 기간 동안 디자인된 것이 오늘날에도 그렇게 신선해 보일 수 있다고 생각하는 것도 정말 놀랍습니다.”